“昆曲和京剧在表演风格上确实很不一样。”炼雯晴在接受中新社记者专访时表示，昆曲表演是内敛的，婉转而细腻，京剧表演更外化一些；昆曲唱腔没有“过门”，需要合理调整自己的气息，边做身段边唱戏，很考验气力。

2019年，音乐大师谭盾创作的京剧青衣与钢琴的交响诗《霸王别姬》在布鲁塞尔上演，炼雯晴饰演的“虞姬”与钢琴代表的“霸王”展开了一场震撼观众的对话。“挑战很大，因为要去感受钢琴的语言。《霸王别姬》里有一段经典剑舞，我也做了一些改动，谭老师说青衣‘虞姬’不能‘独自美丽’，要和钢琴‘霸王’有交流。”

皇冠入口上海京剧院梅派青衣炼雯晴跟着80多岁的“昆大班”老艺术家梁谷音，扎扎实实地学了一年半的昆曲《牡丹亭》。她很少饰演“杜丽娘”这般温婉、优雅的角色，15日晚在上海周信芳戏剧空间“汇报演出”时，戏迷们都很震惊——这竟是京剧舞台上那个耀眼的“虞姬”。

最近一段时间，炼雯晴欣喜地发现京剧正在年轻化：戏曲剧场涌入大量“90后”“00后”，部分流行歌曲试着融入了京腔京韵，社交平台上的一些热门短视频也贴上了“戏曲也国潮”的标签……她深感自己责任很重、路还很长，未来还要学习更多其他行当和剧种的精髓，像梅先生、梅老师那样，在舞台上成为美的化身。(完)

2012年在杭州举办的一场梅兰芳先生纪念活动上，梅葆玖看了她出演的“虞姬”，觉得“这孩子条件挺好”，次年在上海正式收她为徒。“梅老师晚年致力于京剧的传承，他的弟子分布很广。”在炼雯晴的印象里，梅老师从未发过火，对谁都很亲切；最看重对角色的理解，说戏前会写下“人物小传”，让弟子们都看一下。

“梅兰芳先生非常重视昆曲，常演的昆曲剧目有几十出，认为京剧演员学了昆曲就能在舞台上更加得心应手。”作为京剧大师梅兰芳之子梅葆玖的入室弟子，炼雯晴谨记师训。“梅派艺术是一门多元化的艺术，梅兰芳先生打破行当界限、博众家之长，他的表演艺术才会被推为世界三大表演体系之一。”