原标题：安塞腰鼓，别把先人的精华修完了--张海学

张顺

安塞人挥洒着激情和豪迈，把土生土长的民间艺术——腰鼓，以其特有的艺术形态和震撼力打向了全国乃至世界，造就了闻名遐迩的“安塞腰鼓”，同时被冠以响亮的名号“天下第一鼓”。

安塞腰鼓有几大特性：

一：鼓点步法：

安塞腰鼓讲究的是鼓点简明、步伐沉稳、鼓声响亮、狂野霸气。记得上世纪八十年代后期初接触腰鼓，那是打的好像是三点式鼓法，所有腰鼓队员只会敲“咚、咚、咚”，缠腰时只听见“咚、咚、咚”，过档时也就“咚、咚、咚”，队员们会的动作大至有：交叉、过档、拜四方、鹞子翻身、跪地缠腰、三脚不落地等。

就这几个动作，从正月初一到十五会吸引很多人，跟上好几天看秧歌队沿门子，甚至还有记者了。不管什么时候，腰鼓队的鼓点不会乱，不论有多么吵，始终听到“咚、咚、咚”。脚步一直是整齐的左跨步，不论是腰鼓方阵表演或走大场，每个队员的每一下鼓声都清脆干净，每一个转角都相互挑逗、激情较量。老打腰鼓的没有谁觉的应该让我休息一下，小孩和新学者是会累的，累了手上、脚上就会乱。声音杂了，其他队员会提醒他去休息，一天要沿六、七十户人家拜年，老鼓手很少休息，每一场面带笑容，至始至终鼓声响亮而清澈；从头到尾步法整齐划一。把过年的喜气和黄土地的豪情播撒给所有人，也给了忘我的自己，那叫一个痛快！

二：情感融入；

打腰鼓首先要热爱腰鼓艺术，融入感情后神态和动作自然而然就放开了。多少年来，安塞腰鼓都是广大农民为庆祝新年、互相送囍而进行的民间拜年形式。前一辈在那儿跳，后辈跟上看、跟上跳，先有了情感自然而然就扭起来了、跳起来了。这是情感的传递，不需要太多的解释就会了。现在正月里秧歌拜年的少了，见得也少了，基本上都是手把手的教，大都不是自发的去学，感情也就淡些！

再者教的人本身就不了解腰鼓的起源、传承、发展，文化底蕴、艺术内涵，自己都不知道咋回事，给学者咋样说呢？

三：动作传承；

腰鼓的传承过程中随意改动作，教腰鼓者看着这样打好看就这样来，往往忘记了每个人的动作都不尽相同。比如安塞腰鼓经典动作——大缠腰，大缠腰可分为4个节拍，前进时1、2两拍原地不动，3、4两拍必须前跨左腿，盘右腿，有停有动，张而不乱，停时的能劲，前进时的猛劲，盘腿时的虎劲，落地时的狠劲都能显示出来。

还有大后转身的弹步，太多人把弹步的脚尖左右向下侧弹跳成踢屁股；转身两拍拖成四拍，失去了干脆利索的猛劲。很好的一个动作，打的软绵绵一点力度没有了。

有的讲究华丽，把腰鼓舞蹈化，让腰鼓失去原本的特色，你就不想想安塞腰鼓是民间艺术，最吸引人的是什么？？如果刻意去舞蹈化，那随便一个舞蹈演员打的腰鼓都比农民打的好看。你说呢？

安塞腰鼓如果去掉野性，离开土地，就将淡化情感，失去很多原有的艺术精华，生命力就不会顽强。作为一名老腰鼓手，为了我深爱的安塞腰鼓，向那些随意改变艺术形态、美其名曰：“创新”的家伙们说一声：留点先人的精华吧！别修完了！！

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