原标题：致爱梵高 · 我梦见了画，却画下了梦——QINMON青萌

“ 当一部用他的画作追忆他的人生的动画电影上映时，我发现了一种难以言说的苦涩，《至爱梵高》会成为所爱者的珍藏，但是却无法评判它，因为对于他们来说，这不是一次观影活动，而是一次朝圣缅怀。”

在刚过去的第20届上海电影节

影片《至爱梵高》展映当天

放映厅内座无虚席

梵高，又一次以艺术本身的姿态

出现在了大家的视野中

今天一改以往的风格，我们的文章中只会出现梵高一人的艺术作品。无论是出于敬畏还是私心，这一次，我必须要这么做。正如早前看到一段关于如何评价梵高的文字：“对我来说，梵高是历史上最杰出的画家，没有之一，在任何时期，绝对都是最知名最伟大的画家，最受敬仰的，他对色彩的掌控无与伦比，他把生活中遭受的痛苦磨难，转化成了画布上激情洋溢的美，痛苦很容易表现，但如何糅合热情与痛苦，来表现人世间的激情、喜悦、壮丽，前无古人，也许也不会有后来者。他徜徉在普罗旺斯的田野，不仅是世界上最伟大的画家，同样作为一个人类，也是伟大的。”

所以当一部用“梵高笔触”，讲述梵高人生的油画电影在我眼前展现时，我怎么也不能心平气和、参数分明。从电影的第一个画面出现时，我的泪腺跟随着情绪，我的眼睛跟随着画幅，在沉浸，在每一帧的油画中找寻记忆的因子，我承认，这次的观影体验完全是被自己的记忆带着走，而不是跟随这审美的眼光去检验。

《至爱梵高》不再被我检验，而是我成为了它的奴隶。

然而并不是每一个影评从业者或者普通影迷都对这部电影怀有相同的感受，但是总有某些电影会让你觉得，它是在用电影之外的东西打动你。我将之成为“观影迷惑”。

因为《至爱梵高》并不是一部出色的电影，它只是用出色的表现形式，平淡地讲述一个不平凡的艺术家，仅此而已。

它的故事很是平凡，讲述了一个邮递员的儿子因为要将梵高生前的一封信送达他的弟弟提奥，期间发生的一系列事件，故事的核心无非是：一个伟大的艺术家被世界抛弃。

而它的叙事结构也并不出奇，早在《公民凯恩》中就已经出现了，《罗生门》同样如此：不同人物讲述同一个人物的生前经历，从而拼贴出一个不稳定的人物性格或者事件全貌，《公民凯恩》讲的是人，《罗生门》讲的是事，《至爱梵高》取前者。

从故事和叙事层面，便很容易知晓本片的策略，它不过是在用一种即使经典，却已然老旧的模式来讲述一个明星画家，如果抛开油画的表现形式，只是彩色故事片，那它给观众的感觉还会如此强烈吗？

这个问题还有另一个表述方法，我们去电影院看《至爱梵高》看的是什么？我们是去看一个邮递员的儿子去翻开一个死去画家的生前逸事吗？还是去看一部关于梵高的传记片？貌似这些理由都不足以引起观众强烈的观影欲望。

所以追根到底，我们看的就是那65000幅油画的奇观画面，这种新鲜度被各大媒体宣传为：“此生只会看到一次的电影”。

《至爱梵高》或许只是梵高的至爱影迷用手中的画笔塑成的电影，但是观众并不都是梵高迷，去看一部“特殊”的电影比看一部讲述梵高故事的传记片有更充足的理由。

这种过于“喧宾夺主”的表现形式，让《至爱梵高》成为一个难以描摹的个案，分数的高低不再是由电影的品质决定，而是由电影所需要的社会必要劳动时间所决定，这个有关于艺术的形式，开始被一个有关于资本交易的观念所代替。

所以当我们可以用“罗生门”模式、传记片表现手法、甚至影像和现实的差异性理论来切入这部电影时，我更愿意去想想我们到底是为什么看《至爱梵高》，以及《至爱梵高》获得豆瓣8.7分的理由。

然而这个问题自然有被恶意嘲讽的危险，读者们自然会说如此独特而鲜亮的电影为何不能给它开绿灯，甚至可以给他加冕动画片中的王冠？

我对此存疑，尤其当我作为一名梵高的喜爱者，我在想着梵高一直坚持的“真实”问题，我曾经想过为什么梵高喜欢画周围的人物，邮差、医生、颜料商、农民？如此钟爱画跳跃的花卉、跃动的星辰、火热的太阳？

或许他只是一个对生活“存真”的人，他容不得半点虚假，他要表现的只是这个自己在意的世界，一个存在者的所见，一个生活在“生活”中旅行者，从法国的巴黎走到阿尔勒。

而当一部用他的画作追忆他的人生的动画电影上映时，我发现了一种难以言说的苦涩，《至爱梵高》会成为所爱者的珍藏，但是却无法评判它，因为对于他们来说，这不是一次观影活动，而是一次朝圣缅怀。

然而如果只是将它作为一部电影，不是一部关于梵高的精致日记，我并不会抬高它，正如梵高并不会抬高生活，他只是表达他的所爱，这种爱同样适用于《至爱梵高》。

至爱梵高 星空之谜

从幼时开始，文森特的母亲让孩子们不准和下流圈子的人相处，她说：“与上层社会交往更为妥当”“同下层阶级打交道则意味着将自己暴露在各种诱惑之下”直至11岁都被母亲关在家里，一出来便没办法适应，恐惧占据全身，对于一个人前沉闷、私下情绪化的文森特来说，进入离家北13英里的泽文伯根镇寄宿学校更是成了他的噩梦。

而弟弟弟弟提奥的出生，算是给一直生活在阴霾的梵高带来了些许安慰，弟弟也曾跟许多人提及梵高：“哥哥简直不是普通人，我对他的崇拜难以想象。”至此，弟弟是哥哥一辈子最大的支柱，而哥哥是弟弟一辈子最大的启蒙师。

之于他的创作道路，很难用几句话来笼统的概括。从1880年开始梵高在他生命中不到十年的艺术生命里画出了近千幅幅作品，这对于一个油画家来说创作量几乎是不可想象的。而且，一大批画作都是精美绝伦的传世之作。对于一个没有人理解，一直处在周围人们的嘲笑与讥讽中的人来说，他不可遏止的动力在哪里？有谁能够真正地走近他，弄懂他？翻译《梵高传》的余光中曾说到他译《梵高传》时生了大病，“在一个元气淋漓的生命里，在那个生命的苦难中，我忘了自己小小的烦忧。”

而之于爱情，梵高放佛耗尽了作为人来说最为炙热却也最为愚蠢的感情。梵高不懂得爱，误将一切都以为是爱，最要命的是，他一旦认为自己爱上了对方，就强求对方要同样的爱自己，否则就伤害自己以威胁对方，这一点让身边的女人无不对他十分反感。他在爱情方面可以说是个彻底的失败者，他的表姐甚至在他表达爱意的那一刻决绝地对他说：“不，永远永远不。”抑或是割下耳朵，作为身体的一部分送给他爱的人。

最终，梵高的孤独，梵高的爱而不得，都和他的痛苦如出一辙。梵高的性格几乎毁掉了他一切的际遇，家人的失望离他而去，和朋友撕破脸断绝来往，所爱之人坚决的拒绝。至此，在1890年，他困在了精神错乱的边缘，《麦田乌鸦》见证了这位杰出画家的最终陨落。

画作欣赏

1883

荷兰的花床 华盛顿区国家画廊

1884

集会 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1884

旧塔楼 瑞士苏黎世毕尔勒基金会

1884

秋天的白杨树 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1884-1885

戴白色帽子的农妇 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1885

飞狐 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1885

老者头像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1885

络纱机 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1885

马的石膏像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1885

码头 私人收藏

1885

食用马铃薯者 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1886

奥威附近的麦田 维也纳国家美术画廊

1886

巴黎的屋頂景观 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1886

含著香烟的骸骨 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1886

紅色罌粟花 美国康州哈特福特-伟兹沃尔斯博物馆

1886

自画像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1887

阿尼埃尔之桥 瑞士苏黎世毕尔勒基金会

1887

成堆的法国小說 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1887

成双入对 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1887

雏菊和秋牡丹 荷兰国立渥特罗库勒穆勒美术馆

1887

戴草帽的自画像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1887

戴草帽的自画像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1887

戴氈帽的自画像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1887

四朵向日葵 荷兰国立渥特罗库勒穆勒美术馆

1887

摇篮旁的慈母 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1887

自画像 阿姆斯特丹国立博物馆

1887

自画像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1887

自画像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1888

阿尔附近的吊桥 德国科隆华拉夫理查兹博物馆

1888

播种者 瑞士苏黎世毕尔勒基金会

1888

花瓶裡的十四朵向日葵 伦敦市国家画廊

1888

隆河的星夜 巴黎奥赛美术馆

1888

麦田 巴黎罗丹美术馆

1888

麦田 荷兰阿姆斯特丹波尔基金会

1888

十二朵向日葵 德国慕尼黑新皮纳克提美术馆

1888

夕阳下的播种者 荷兰国立渥特罗库勒穆勒美术馆

1888

艺术家的自画像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1888

夜晚露天咖啡座 荷兰国立渥特罗库勒穆勒美术馆

1889

罗林夫人画像 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

1889

星夜 纽约现代美术馆

1889

在阿尔的艺术家臥室 巴黎奥赛美术馆

1889

自画像 巴黎奥赛美术馆

1889

自画像 华盛顿区国家画廊

1890

奥威的教堂 巴黎奥赛美术馆

1890

弹钢琴的女人 瑞士巴塞尔艺术博物馆

1890

嘉舍医生的画像 私人收藏

1890

麦田群鸭 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

《神秘博士》里面有一集讲

博士和Amy带着梵高

穿越到了现代

来到收藏着自己画作展出的美术馆

听到画廊管理员对自己极高的评价

看到来来往往的人群

和自己终于被世人承认的作品

眼圈发红哭得一塌糊涂

我更加希望他能够穿越到2017年12月8日

和我们共同观看这部《至爱梵高》

让世人恳切地温柔待他一次

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