原标题：国家画院马啸老师邀您聊一聊书法的认知与练习方法

本次书法微课（书法的认知与练习方法）的主要内容是：

一、从名人秀字说起

二、学习书法首要在于认知

三、进入书法的心理与物质准备

四、选择怎样碑帖范本

五、读帖与临帖

六、从中国人的哲学出发理解书法

七、临帖习书的几个关键点

八、技术与境界

接下来我们一起来逐条了解下吧。

从名人秀字说起

书法有几千年的传承历史，众所周知，书法被冷落了很长一段时间，而在当今社会，就最近这几年，书法是日益受到重视，也被越来越多的人重新接受、喜爱。

现在有很多名人会将自己平常练习的习作或者他们觉得满意的作品放在网上，我们如何去欣赏这些不专业的名人作品呢，马啸老师认为不应该怀着其他的眼光来看待。

但是从另外一个角度来看，这也说明了书法在当下受到越来越多人的重视。如果是站在学术的立场上来看，他们的书写水平不容乐观。原因有二个：一是对书法认知不够，二是没有经过较好的技法训练。

学习书法首要在于认知

1.书法不是简单的写字。

2.认知不足，就不能找到有效的学习方法。

3.书法的提高，有赖于认知。根据认知能力不同，分年龄进行有针对性的训练。

进入书法的心理与物质准备

1.笔墨纸砚的挑选。不同的笔、纸适合写不同的字。

2.写字是训练手指—心理的一种记忆，所以要特别重视心理要素。

3.书写是一种生理的习惯性运动，所以要摆脱陋习，要养成良好习惯。

选择怎样碑帖范本

1.最好是唐代以前的碑帖范本。

2.能看出用笔意味较为明显的碑帖范本。

（1）由于时间久远以及刻工的制作方式不同，使得呈现出来的方式不同，所以我们要选择能看出用笔意味较为明显的范本，这样的话我们进入书法的时候能够清晰的看出古人的运笔过程。

（2）中国书法特别是那些经典作品中，它的用笔是非常巧妙或者是很深的，如果选择比较模糊的碑帖，往往会使我们误入歧途。

3.笔画饱满的且有些古意的碑帖范本。

4.选好的出版社近年出版的碑帖范本。

读帖与临帖

1.从事艺术首先要“眼高”，所以要多读帖。

2.读帖一是要感受气息，二是要认读细节。

3.临帖之前先要“洗脑”——对以往习惯作“清零”处理。

4.临帖在于精，不在多。重在记忆具体笔法与结字，将所临的东西牢牢铭记于心。

5.在动笔临帖之前先要分析碑帖细节。

6.精临与意临，对临与背临。

从中国人的哲学出发理解书法

中国书法的一切根据均来自中国古代的哲学，是其文化精神的反映。所以要将字真正写好，必须将写字与哲学关联起来，从中国哲学的角度认识、把握书法。

临帖习书的几个关键点

1.书法，最为关键的是笔法。所以在练习时，要处处注意“笔法”。

2.理解笔法，要从辩证的角度去掌握。着重以下几个对立关系：

正与侧，顺与逆，曲与直，方与圆，提与按，向与背，平与奇，定与变。

3.用笔时务必注意：

（1）书法的笔锋运动是一种极其微妙运动，其外部运动造就了点画的整体轮廓、形态；其内部运动，不仅丰富点画的外形，还强加了其内涵、意韵。

（2）笔锋要“切入”纸张，这样才可达到古人要求的“入木三分”。

（3）把握笔锋入纸（起笔）、出纸（收笔）的角度及其巧妙转换。

（4）无论与侧锋、逆锋或其它笔锋起笔，均就以中锋铺毫运行作为基本动作。

（5）笔锋的运行轨迹要符合太极图，注意用笔的阴阳向背。

（6）要重视笔锋的顺与逆。特别是起笔的逆势，要理解古人所谓的“逆入平出”。

（7）笔触的轻与重。体会“高峰坠石”与“千钧一发”两种力量。

（8）笔画间的骨与肉份额、关系。

（9）运笔途中的驻与停（如同唱歌的换气）。应善于将长画写成短画的连续积累。

“处处留得笔住，不使直走。”（梁同书《与张燕昌论书》）

“导之则泉注，顿之则山安。”（孙过庭《书谱》）

（10）笔画间的起承转合，尤其是断和连的关系。

（11）翻转之法，是古代行书、楷书、草书的关键笔法。

（12）在笔力将尽之前收笔，否则等笔势衰弱时笔画会显得拖沓无力。

（13）运笔过程中既要保持速度，又要有阻力，要时时体会手中之笔的份量，一旦感到飘浮，就应作出反思。

（14）用笔最终应尽力达到平正（结体也应如此）。笔画、字形的平稳、安详感是中国传统文化精神对于书法的根本要求，忌造作、忌奇巧。

4.结字的关键在于学会分析和把握点画的空间组合关系，而在此其中，最为重要的是要注意具体笔画在各自空间中所在的位置。

技术与境界

艺术，开始于技术，终结于境界。

艺术依附于技术，没有技术作保障，艺术无处依存。

同时，艺术又不仅仅是技术，只拘泥于技术，不重视境界的提升，它最终只是一种技艺。

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